Le passage du dessin traditionnel au dessin numérique peut être intimidant, mais une fois que vous avez maîtrisé les bases, cela peut vous ouvrir de nouvelles possibilités créatives et vous permettre de travailler de manière plus efficace. Voici 3 étapes pour vous aider à passer du dessin traditionnel au dessin numérique.
(Cet article a été rédigé pour les personnes dessinant déjà en traditionnel (comprenez avec un crayon et une feuille, ou en peinture etc…). Cependant, si vous souhaitez un guide plus général pour apprendre le dessin, je vous recommande mon guide ici.)
Étape 1 : Choisir un iPad ou une tablette graphique + ordinateur ?
La première étape pour passer au dessin numérique est de décider si vous voulez utiliser un iPad ou une tablette graphique et un ordinateur. Les iPads et les tablettes graphiques sont souvent plus portables et plus faciles à utiliser, mais les ordinateurs offrent généralement plus de puissance et de fonctionnalités. Pensez à vos besoins en matière de dessin et à votre budget avant de faire un choix. je vous parle de cette étape plus en détail dans cette vidéo.
Choisir sa tablette graphique
Si vous décidez de choisir une tablette graphique plutôt qu’un iPad, alors vous allez devoir choisir la marque d’une tablette graphique. Ne vous laissez surtout pas amadouer par le marketing, je vous conseille de lire mon guide pour choisir en fonctions de VOS besoins.
Choisir son iPad
Trouver le bon iPad pour votre activité de dessin peut être difficile, surtout si vous avez un budget limité. Heureusement, il existe de nombreuses options pour différents types de dessinateurs et différents budgets. Voici trois iPad différents à considérer en fonction de votre budget :
- Pour les dessinateurs débutants ou occasionnels avec un budget limité : l’iPad « non pro » est un excellent choix, à condition qu’il soit récent à partir de la 5ème génération, car compatible avec l’iPad Pencil première génération pour un prix abordable. Vous le trouverez en différentes tailles, évidemment plus vous le choisissez petit, moins cher il sera.
- Pour les dessinateurs professionnels ou avancés avec un budget moyen : l’iPad Pro est une excellente option. De manière générale, l’écran est de meilleure qualité, ainsi que sa vitesse d’affichage. Les performances sont aussi meilleures, vous permettant par exemple d’avoir plus de calques sur Procreate. Il est également compatible avec l’iPad Pencil et le Smart Keyboard, ce qui en fait un choix idéal pour les dessinateurs qui travaillent souvent sur des projets complexes qui ont besoin par exemple d’écrire rapidement du texte. En fonction de votre modèle, vous aurez besoin de l’iPad Pencil première ou deuxième génération. Dans tous les cas, vérifiez bien que l’iPad que vous choisirez est compatible avec l’iPad Pencil en allant sur le site officiel d’apple.
- Pour les dessinateurs professionnels ou avancés avec un budget élevé : le dernier iPad Pro est le choix ultime pour les dessinateurs qui cherchent à tirer le meilleur parti de leur matériel. Il offre toutes les fonctionnalités de l’iPad Pro, mais avec un écran plus grand et encore plus de puissance de traitement. Ce que j’aime dans ce dernier iPad, est le fait que vous pouvez enfin survoler votre écran et voir votre curseur…. ce qui n’était pas possible avant.
Il est important de mentionner que chacun de ces iPad est compatible avec l’iPad Pencil, ce qui en fait de bons choix pour les dessinateurs. N’oubliez pas de prendre en compte vos propres besoins et préférences en matière de dessin avant de faire un choix, et n’hésitez pas à essayer différents modèles avant de décider lequel est le mieux adapté à votre activité de dessin.
Il est également important de tenir compte de vos autres besoins en matière de technologie lorsque vous choisissez un iPad pour le dessin. Par exemple, si vous avez besoin de stocker beaucoup de fichiers de dessin ou de travailler avec de gros fichiers, vous devrez peut-être opter pour un modèle avec beaucoup de stockage. Bien qu’en vérité, vous pouvez (et devriez !) stocker vos fichiers en ligne, en cas de perte de votre précieux iPad.
Enfin, n’oubliez pas de considérer les accessoires qui peuvent vous aider à améliorer votre expérience de dessin. Par exemple, un étui de protection peut protéger votre iPad des chocs et des rayures, tandis qu’un support de dessin peut vous aider à dessiner de manière plus confortable. Il existe de nombreux accessoires disponibles sur le marché conçus spécifiquement pour les dessinateurs, alors n’hésitez pas à explorer les différentes options avant de faire un choix.
Étape 2 : Choisir son logiciel de dessin
Une fois que vous avez choisi entre un iPad ou une tablette graphique et un ordinateur, il est temps de choisir votre logiciel de dessin. Il existe de nombreuses options disponibles, mais les logiciels les plus populaires pour le dessin numérique sont Procreate, Photoshop, et peut-être Clip Studio Paint. Pour en savoir plus sur ces logiciels et d’autres alternatives à Photoshop gratuite et/ou payantes, je vous conseille de lire mon article comparatif avec les prix et différentes offres. Cela vous permettra de faire votre choix.
Il est également important de mentionner que le passage du dessin traditionnel au dessin numérique ne signifie pas que vous devez abandonner le dessin traditionnel complètement. En fait, beaucoup de dessinateurs professionnels utilisent les deux méthodes de dessin et passent souvent du dessin numérique au dessin traditionnel et vice versa selon les projets et les besoins. N’hésitez pas à expérimenter avec les deux et à trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous.
Étape 3 : Maîtriser son logiciel
Il est important de maîtriser son logiciel de dessin digital. La première est bien évidemment le plaisir que vous en tirerez. Si vous ne maîtrisez pas ce que vous faites, il peut être très frustrant de prendre du plaisir à dessiner. Surtout si vous maîtrisez déjà le dessin traditionnel. Maîtrisez les fonctions principales de votre logiciel de dessin vous permettra de ne plus y penser.
Dessiner en numérique deviendra ainsi tout aussi instinctif que de dessiner avec un crayon et une feuille de papier.
En maîtrisant votre logiciel, vous serez aussi en mesure de réaliser vos dessins plus rapidement et de manière plus fluide, ce qui vous permettra de gagner du temps et de vous concentrer sur d’autres aspects de votre travail. Enfin, vous serez en mesure de mieux comprendre comment utiliser les outils et les fonctionnalités pour créer un style de dessin unique et personnel. Vous serez aussi en mesure de vous adapter à différents projets et de répondre aux exigences spécifiques de chaque projet si vous décidez de devenir professionnel.
Sachez que si vous choisissez Photoshop, qui serait mon choix numéro 1 si vous souhaitez devenir professionnel et que vous avez opté pour le choix tablette graphique + ordinateur, vous pouvez suivre ma formation complète pour maîtriser Photoshop spécialement pour dessinateur en cliquant ici. Cela peut vous aider à obtenir des résultats plus précis et à travailler de manière plus efficace.
Maîtriser Photoshop pour l'illustration
TOUT ce qu’il faut savoir pour apprendre à DESSINER sur Photoshop
Étape 4 : Maîtriser sa tablette graphique
Une tablette graphique n’est pas un crayon et du papier. J’insiste sur ce point.
Il est ainsi normal que vous ressentiez que vos sensations ne sont pas du tout les mêmes, et vous pouvez même vous retrouver perdu lorsque vous dessinez avec une tablette graphique.
Encore plus quand il s’agit d’une tablette graphique sans écran.
Croyez moi : ce n’est pas à cause de votre tablette graphique que vous n’arrivez pas à dessiner.. il vous faudra un certain temps d’adaptation.
Et ce temps d’adaptation peut-être réduit avec certains exercices spécifiques, je vous en parle plus ici dans ma formation « Maîtriser sa tablette graphique » ci-dessous :
Maîtriser sa tablette graphique
Travaillez la dextérité de votre main, augmentez la sensibilité de votre main à la pression du stylet, habituez-vous à la décorrelation oeil/main
Conclusion
En suivant ces étapes et en prenant le temps de s’exercer et de s’améliorer, vous devriez être en mesure de passer du dessin traditionnel au dessin numérique avec succès. N’oubliez pas de prendre le temps de vous amuser et de vous exprimer créativement, et n’hésitez pas à demander de l’aide ou à suivre des cours supplémentaires si vous avez des difficultés. Le dessin numérique peut être un monde passionnant et gratifiant une fois que vous avez maîtrisé les bases.